因为艺术的发展，是需要缓步向前的。

        不可能永远停留在历史的车轮里翻滚，一旦小提琴的演奏无法再进步，那也就意味着这件乐器没有未来了。

        因此，国际小提琴大赛，是允许选用新曲子，鼓励艺术的进步。

        《云雀》的技术难度很高，陆湘儿依靠着天赋和努力，扎扎实实的拿下了这首曲子。

        方醒的钢琴伴奏，更是恰到好处。

        事实上，陆湘儿演奏《云雀》的时候，并不是没有缺点。

        不过，那不完全是陆湘儿的问题。

        因为小提琴是弓弦乐器。

        弓弦乐器有着独特的音色，同时也有着独特的拉奏技巧。

        由于琴弓就一把，使得有些旋律是拉不出来的。

        不只是小提琴，很多乐器都有类似的特性。

        并不是随便一段旋律，是个乐器都能演奏出来。

        比如音阶跳跃特别夸张的旋律，小提琴演奏起来就非常困难。

        因此，偶尔会出现小提琴手，吐槽不懂小提琴的作曲者，编的谱子不是人能拉出来的。

        帕格尼尼之所以是小提琴大师，其中一个原因是他创造了很多让人惊讶的演奏手法。

        而这些演奏手法，都收录在他了24首随想曲中。

        其中一些演奏手法，简直难得让初学者崩溃。

        陆湘儿的演奏已经很不错，剩下的那一点欠缺的地方，方醒用钢琴帮她补上。

        使得整首《云雀》悦耳动听，几近完美。

        轻快灵动的琴声，仿佛有千百只鸟儿在啼鸣。

        现场的观众从一开始的惊讶，到惊喜，再到享受。

        越是音乐素养高的观众，越能听出这首曲子的厉害之处。

        观众席上。

        陈母的脸色阴晴不定。

        她听过这首曲子，但听的只是陈文翰的独奏。

        而且，当时陈文翰只练了几遍，所以他在长辈面前演奏的那次，效果一般。

        现在陆湘儿的演奏，配上了交响乐团的伴奏，水平提高了太多。

        陈母越听心情越复杂。

        因为她已经可以确定，这首曲子绝对有成为传世之作的机会。

        当时陈立鹏说买不到这首曲子，陈母觉得买不到就算了，现在她开始后悔了。

        这首曲子，根本就是无价的。

        只要能拿下这首曲子，开什么样的价格都值得。

        只是，现在想这些已经没有意义。

        演奏继续。

        小提琴的琴声就像是天空的云雀，而钢琴声就像是蓝天下的云彩，交相辉映，产生了始于技术，却高于技术的听感。

        评委席上的七位评委，不由自主的开始点头，露出赞叹的表情。

        即便是那位老古董评委，认为这个使用新曲子的选手，太过前卫，但心里还是认可了这首曲子确实非常好。

        随着最后一段旋律演奏结束。

        方醒从钢琴上收回双手，仰头缓缓吐出一口气。

        这一段演奏，方醒也使出了全力，徜徉在琴声的海洋里，既快慰又有种兴尽后的疲惫。